Фильтр
Сначала популярные
#PROP_TITLE#
—
#PROP_VALUE#
396 ₽
В корзину
0
Есть в наличии
Оригинальная по составу книга представляет собой воспоминания о детстве юности, о встречах с людьми, оставивших яркий след в истории отечественной культуры, публикации из архива автора, а также кураторские заметки и избранные статьи разных лет.
«В своей книге Владимир Перц пошел дальше традиционного «избранного», хотя и этого хватило бы, чтобы прочесть ее. Он придумал необычный и очень выразительный тип издания. Научные статьи и публикации здесь не просто соседствуют с автобиографическими включениями, документами из личного архива, воспоминаниями о встречах с художниками, артистами, писателями, интервью, но буквально «прослоены» ими. В результате перед нами не только итог исследовательской работы, но и ее процесс. Мы видим, что знание добывается в личном общении, что можно быть причастным к появлению новых источников (написание многих воспоминаний инициировано автором и представляет собой эксклюзивный материал).
У этой книги два пересекающихся и одинаково интересных предмета — история искусства и история пишущего ее искусствоведа. Старые тексты часто снабжены сегодняшними комментариями, что, с одной стороны, делает неразрывной связь времен в искусстве, а с другой, позволяет проследить эволюцию взглядов автора в их постоянстве и изменчивости». Ирина Карасик, доктор искусствоведения
«Фасад сложной мемуарной постройки Владимира Перца открывается читателю именно со стороны частной литературы, со стороны повседневности, интересной каждому, кто хочет понять, как жили в Ленинграде и Прибалтике (Риге) во второй половине XX века, особенно в годы оттепели, когда автор учился и становился профессионалом широкого профиля. Проза В. Перца раскрывает живой мир отношений и вещей, из которых формируются литературные факты. Поэтому книга, несомненно, будет интересна и многим любителям чтения воспоминаний, и специалистам в области литературы, театра и изобразительного искусства XX века». Екатерина Андреева, историк искусства, доктор философии
«В своей книге Владимир Перц пошел дальше традиционного «избранного», хотя и этого хватило бы, чтобы прочесть ее. Он придумал необычный и очень выразительный тип издания. Научные статьи и публикации здесь не просто соседствуют с автобиографическими включениями, документами из личного архива, воспоминаниями о встречах с художниками, артистами, писателями, интервью, но буквально «прослоены» ими. В результате перед нами не только итог исследовательской работы, но и ее процесс. Мы видим, что знание добывается в личном общении, что можно быть причастным к появлению новых источников (написание многих воспоминаний инициировано автором и представляет собой эксклюзивный материал).
У этой книги два пересекающихся и одинаково интересных предмета — история искусства и история пишущего ее искусствоведа. Старые тексты часто снабжены сегодняшними комментариями, что, с одной стороны, делает неразрывной связь времен в искусстве, а с другой, позволяет проследить эволюцию взглядов автора в их постоянстве и изменчивости». Ирина Карасик, доктор искусствоведения
«Фасад сложной мемуарной постройки Владимира Перца открывается читателю именно со стороны частной литературы, со стороны повседневности, интересной каждому, кто хочет понять, как жили в Ленинграде и Прибалтике (Риге) во второй половине XX века, особенно в годы оттепели, когда автор учился и становился профессионалом широкого профиля. Проза В. Перца раскрывает живой мир отношений и вещей, из которых формируются литературные факты. Поэтому книга, несомненно, будет интересна и многим любителям чтения воспоминаний, и специалистам в области литературы, театра и изобразительного искусства XX века». Екатерина Андреева, историк искусства, доктор философии
463 ₽
В корзину
181 ₽
В корзину
696 ₽
В корзину
217 ₽
В корзину
0
Есть в наличии
В данной книге Ю.И. Слонимский размышляет о создании, судьбе и значении балетов П. И. Чайковского для театра.
Приводит записи хореографических эпизодов, составленных при поддержке участников первых петербургских постановок. Анализирует эпизоды из предшествующих постановок.
Труд будет интересен профессионалам балетного театра и всем интересующимся балетным искусством.
Приводит записи хореографических эпизодов, составленных при поддержке участников первых петербургских постановок. Анализирует эпизоды из предшествующих постановок.
Труд будет интересен профессионалам балетного театра и всем интересующимся балетным искусством.
1 155 ₽
В корзину
469 ₽
В корзину
0
Есть в наличии
Автор этой книги прикрутил себя канатами строк к необходимости свидетельствовать: искусство всегда будет кому-то мешать, поскольку пробуждает совесть. В творчестве 2х2=5 или пять с дробями, но не четыре. Если четыре, надо менять профессию. Я знаю, что Герман после команды «мотор!» читал стихи — темпоритм поэзии определял снимаемый кадр. То же и у Петра Фоменко. Я не раз пробовал, но не смог разгадать тайну тончайшей вязи его сценического действия. Книга Алексея Злобина — режиссёрская разработка с одной, видимой только ему, «съёмочной точки», он не боится, что появится другой звонарь и задолдонит: «Всё не так, все вовсе не так!» Я помню рукопожатие крепкой большой руки Петра Фоменко. И мягкую ладонь Германа. Их творчество не подвёрстывается под правила, они сами себе правило, они не подотчётны. Что их объединяет — оба дебютанты, поэтому всегда новы. (Юрий Норштейн)
«Яблоко от яблони» Алексея Злобина — книга о профессиональном и человеческом становлении автора в орбите выдающихся режиссеров Алексея Юрьевича Германа и Петра Наумовича Фоменко. Повествование наполнено их живой речью, передает магию повседневности театральных мастерских и съемочной площадки. Значительная часть книги посвящена описанию работы над фильмом «Трудно быть богом» и блистательным репетициям в «Мастерской» Фоменко.
«Яблоко от яблони» Алексея Злобина — книга о профессиональном и человеческом становлении автора в орбите выдающихся режиссеров Алексея Юрьевича Германа и Петра Наумовича Фоменко. Повествование наполнено их живой речью, передает магию повседневности театральных мастерских и съемочной площадки. Значительная часть книги посвящена описанию работы над фильмом «Трудно быть богом» и блистательным репетициям в «Мастерской» Фоменко.
557 ₽
В корзину
0
Есть в наличии
«Фильмы, которые меняют жизнь» – это масштабное междисциплинарное исследование кинематографа как средства влияния — для индивидуальных и социальных преобразований. Компактная по объему, но с огромной смысловой нагрузкой, эта книга раскрывает глубокое значение и роль понимания фильма как средства влияния. Автор представил захватывающие, а местами даже провокационные философские рассуждения о том, чему нас может научить кино – от голливудских блокбастеров до итальянского нео-реализма. Фильмы обладают универсальным языком, понятным для аудитории, и способным коренным образом ее изменить. Им только нужно обеспечить для этого пространство, возможности и свободу.
Книга, прежде всего, будет интересна всем тем, кто интересуется кинематографом, обществом, визуальной культурой, медиа-исследованиями, социальной психологией и политической философией.
Книга, прежде всего, будет интересна всем тем, кто интересуется кинематографом, обществом, визуальной культурой, медиа-исследованиями, социальной психологией и политической философией.
235 ₽
В корзину
0
Есть в наличии
Почему в современном мире стали популярны собачки, умещающиеся в чайную чашку, кафе, в которых можно гладить кошек и капибар? С какими фантастическими тварями и повелителями драконов ассоциирует себя горожанин и какую цену платят домашние питомцы за то, чтобы стать максимально трогательными и удобными для людей?
Ответы на эти вопросы автор ищет, осмысляя роли, навязанные животным в современной культуре, и прогнозируя последствия, которые может иметь такая динамика отношений между животными и людьми.
Книга написана на стыке антропологии, зоологии, культурологии и этики; автор активно привлекает новейшие данные в диапазоне от академических штудий до статистики соцсетей. Катя Крылова — куратор, искусствовед, теоретик современной культуры, магистр искусств (Лондонский университет Голдсмит) и стипендиат докторантуры Кентерберийского университета (Новая Зеландия).
Ответы на эти вопросы автор ищет, осмысляя роли, навязанные животным в современной культуре, и прогнозируя последствия, которые может иметь такая динамика отношений между животными и людьми.
Книга написана на стыке антропологии, зоологии, культурологии и этики; автор активно привлекает новейшие данные в диапазоне от академических штудий до статистики соцсетей. Катя Крылова — куратор, искусствовед, теоретик современной культуры, магистр искусств (Лондонский университет Голдсмит) и стипендиат докторантуры Кентерберийского университета (Новая Зеландия).
595 ₽
В корзину
250 ₽
В корзину
331.76 ₽
В корзину
174 ₽
В корзину
0
Есть в наличии
Учебно-методическое пособие содержит планы практических занятий, общие рекомендации к курсу и пояснения к занятиям, рекомендации по подготовке заданий, темы рефератов и эссе, а также советы по посещению театров и музеев.
Пособие предназначено в первую очередь для студентов бакалавриата, обучающихся по направлению «44.03.01 - Педагогическое образование» (профиль - «Историческое образование»), а также может быть использовано обучающимися по направлению «46.03.01 - История».
Пособие предназначено в первую очередь для студентов бакалавриата, обучающихся по направлению «44.03.01 - Педагогическое образование» (профиль - «Историческое образование»), а также может быть использовано обучающимися по направлению «46.03.01 - История».
156 ₽
В корзину
218 ₽
В корзину
665 ₽
В корзину
0
Есть в наличии
В сборник вошли две книги воспоминаний выдающегося русского композитора Николая Николаевича Каретникова (1930–1994): «Темы с вариациями» (1990) и «Готовность к бытию» (1992). По словам автора, люди, с которыми он общался, и события, в которых участвовал, показались ему «важными и даже необходимыми для феноменологии времени». Героями автобиографических новелл Н. Н. Каретникова стали М. В. Юдина, В. Я. Шебалин, Г. Г. Нейгауз, Я. Б. Зельдович, А. А. Галич, А. Г. Габричевский, Д. Д. Шостакович, А. Д. Сахаров, отец Александр Мень и многие, многие другие.
Н. Н. Каретников — один из самых ярких представителей послевоенного авангарда и одновременно самобытный продолжатель традиции православной духовной музыки. Его сочинения исполнялись крайне редко, известен он был преимущественно как кино- и театральный композитор. Среди наиболее известных фильмов и спектаклей — «Скверный анекдот» (1965) и «Бег» (1970) А. Алова и В. Наумова; «Прощай, шпана замоскворецкая…» А. Панкратова (1987); «Десять дней, которые потрясли мир» (1965, Театр на Таганке) Ю. Любимова; «Тевье-молочник» (1985, Центральное Телевидение) С. Евлахившвили.
В сборнике множество фотографий из архива композитора.
Предисловие Ольги Седаковой.
Книга издана при поддержке Фонда Николая Каретникова. Фонд и наследники Николая Каретникова благодарят Илью Данишевского за помощь в подготовке издания.
«Книга Николая Каретникова позволяет нам встретить „нетипичное“, редкое: человека, сохранившего душу и достоинство в том воздухе, где это почти невозможно. Возможно чудом, как все настоящее». Ольга Седакова
«Эти истории обладают способностью возвращаться, приходить на ум, оказываться к месту и к слову на протяжении десятилетий. Что-то вроде наглядного пособия, поведенческого кодекса: „как можно“, „как нельзя“, „как должно“. Эту книгу, очень смешную и очень грустную, можно читать как роман (воспитания), мемуары, свидетельские показания. И много раз перечитывать». Мария Степанова
«Если Николай Каретников кого-то любил, он сразу начинал с ним работать. Для этого человека дружить означало совместно заниматься творчеством. Я был несказанно горд, когда мы стали вместе придумывать оперу «Тиль Уленшпигель». Музыка не была похожа на все, что я слышал раньше. Наше либретто тоже было не похоже ни на одно другое либретто. Мы сочиняли о себе, о своем времени. Мы были счастливы». Павел Лунгин
«За этими короткими рассказами встает жизнь большого артиста в советское время, когда личность художника старались подавить любым мыслимым способом. Острое слово у Каретникова соединяется с глубокой мыслью и подчас оборачивается эмоциональным взрывом. Читать эти „рассказики“ – огромное удовольствие!» Алексей Парин
«В русской-советской музыке второй половины ХХ века Каретников – удивительное явление. Его бескомпромиссность, верность идеалам и уверенность в истинности пути, по которому он шел, действительно удивительны. Качество его музыки чрезвычайно высокое, причем постоянно высокое. «Мистерия апостола Павла» – шедевр. Каретников еще будет оценен по достоинству – нужны дистанция, время». Владимир Фельцман
⠀
Н. Н. Каретников — один из самых ярких представителей послевоенного авангарда и одновременно самобытный продолжатель традиции православной духовной музыки. Его сочинения исполнялись крайне редко, известен он был преимущественно как кино- и театральный композитор. Среди наиболее известных фильмов и спектаклей — «Скверный анекдот» (1965) и «Бег» (1970) А. Алова и В. Наумова; «Прощай, шпана замоскворецкая…» А. Панкратова (1987); «Десять дней, которые потрясли мир» (1965, Театр на Таганке) Ю. Любимова; «Тевье-молочник» (1985, Центральное Телевидение) С. Евлахившвили.
В сборнике множество фотографий из архива композитора.
Предисловие Ольги Седаковой.
Книга издана при поддержке Фонда Николая Каретникова. Фонд и наследники Николая Каретникова благодарят Илью Данишевского за помощь в подготовке издания.
«Книга Николая Каретникова позволяет нам встретить „нетипичное“, редкое: человека, сохранившего душу и достоинство в том воздухе, где это почти невозможно. Возможно чудом, как все настоящее». Ольга Седакова
«Эти истории обладают способностью возвращаться, приходить на ум, оказываться к месту и к слову на протяжении десятилетий. Что-то вроде наглядного пособия, поведенческого кодекса: „как можно“, „как нельзя“, „как должно“. Эту книгу, очень смешную и очень грустную, можно читать как роман (воспитания), мемуары, свидетельские показания. И много раз перечитывать». Мария Степанова
«Если Николай Каретников кого-то любил, он сразу начинал с ним работать. Для этого человека дружить означало совместно заниматься творчеством. Я был несказанно горд, когда мы стали вместе придумывать оперу «Тиль Уленшпигель». Музыка не была похожа на все, что я слышал раньше. Наше либретто тоже было не похоже ни на одно другое либретто. Мы сочиняли о себе, о своем времени. Мы были счастливы». Павел Лунгин
«За этими короткими рассказами встает жизнь большого артиста в советское время, когда личность художника старались подавить любым мыслимым способом. Острое слово у Каретникова соединяется с глубокой мыслью и подчас оборачивается эмоциональным взрывом. Читать эти „рассказики“ – огромное удовольствие!» Алексей Парин
«В русской-советской музыке второй половины ХХ века Каретников – удивительное явление. Его бескомпромиссность, верность идеалам и уверенность в истинности пути, по которому он шел, действительно удивительны. Качество его музыки чрезвычайно высокое, причем постоянно высокое. «Мистерия апостола Павла» – шедевр. Каретников еще будет оценен по достоинству – нужны дистанция, время». Владимир Фельцман
⠀
249 ₽
В корзину
364 ₽
В корзину
630 ₽
В корзину
0
Есть в наличии
Один из виднейших американских историков, профессор Принстон¬ского университета, Роберт Дарнтон пишет о культуре крестьян, ремесленников, буржуа, чиновничества, культуре энциклопедистов и романтиков. Какое бы конкретное событие XVIII века он ни рассматривал, будь то истребление кошек парижскими печатниками или сбор материалов на писателей инспектором полиции, Дарнтон вскрывает его подоплеку и знакомит читателей не только с бытовыми подробностями, но и с психологией своих героев. Ни в чем не отступая от фактов и исторической правды, он пишет настолько увлекательно, что научный труд превращается едва ли не в художественное произведение, полное чисто французского изящества.
536 ₽
В корзину
